DISCO #23 - HERBIE HANCOCK "Head Hunters" (1973)

Si bien Herbie Hancock tenía una carrera antes de Miles Davis, se puede decir que fue quien lo impulso y para 1973, estaba empapado del Funk de James Brown, y sobre todo de Sly And The Family Stone (Aqui hay un tema llamado "Sly", asi que imaginen que no les miento!), lo que lo llevó a producir un disco que se convirtió en uno de los más vendidos de la historia del Jazz, aunque los puristas patalearon... porque hay muy poco de Jazz acá, pero que importa, es música, y de primera categoría!

Basicamente, lo que escuchamos es una grandiosa banda de Jazz haciendo Funk... ¿Se pueden imaginar el resultado?

Herbie hace uso de los teclados de manera pionera para la época, buscando un sonido de reemplazo a la guitarra eléctrica, que no existía en la formación.

Head Hunters abre con Chameleon, que tiene una de las lineas de bajo más pegadizas de la historia, a cargo del gran Paul Jackson.

También reversiona uno de sus clásicos (Watermelon Man), que si escuchan el original les asombrará a dónde puede llegar una pieza musical cuando se la enfoca de otra manera.

Y como para no decepcionar a sus antiguos fans, Vein Melter, un Jazz-Souleado, cierra un álbum que influyó tanto en el desarrollo de la música Soul, Funk como en la posterior invención del Hip-Hop. Algo más que decir?! Nah!

Otros discos de este artista que recomiendo: "Takin' Off" (1962), "Maiden Voyage" (1965), "Fat Albert Rotunda" (1969), "V.S.O.P.: Live Under The Sky" (1979), "Mr. Hands" (1980), "Quartet" (1981), "An Evening With Herbie Hancock and Chick Corea: In Concert" (1992), "The New Standard" (1996), "River: The Joni Letters" (2007) .

DISCO #22 - MILES DAVIS "A Tribute To Jack Johnson" (1970)

Miles Davis... The Man! Con una carrera que abarca 5 décadas (!), es, sin duda alguna, uno de los músicos más influyentes del siglo XX.

En este, un disco para un película sobre un boxeador norteamericano (Jack Johnson), de alguna manera queda plasmado en su totalidad la fusión Jazz-Rock-Funk, que venía experimentando en trabajos anteriores como In A Silent Way y Bitches Brew, sobre todo.

Según cuentan, Miles enloqueció cuando vió tocar a Jimi Hendrix, a quién conoció y con quien habían planeado hacer algo juntos, pero la muerte prematura del guitarrista canceló el proyecto. Esto nos deja pensando que hubiese sido de esa fusión. ¿Se imaginan? Uff!!!

La particularidad de este trabajo, que consta de sólo 2 tracks (Right Off, y Yesternow) de mas de 25 minutos cada una (!), es que es una maravilla de edición, a cargo del gran Teo Macero (productor), quién las ensambló en base a diferentes grabaciones que tuvieron lugar en 1970, con músicos como Jack DeJohnette, Michael Henderson, Billy Cobham, Herbie Hancock, Chick Corea, por nombrar algunos... y el gran John McLaughlin, quién con su guitarra, bien cruda y tocada con una ferocidad inusual, comanda todo el álbum.

A Tribute To Jack Johnson, toma prestadas bases o motivos de artistas como James Brown o Sly & The Family Stone, para crear una música que hoy, a casi 40 años de su creación, nos muestra cuan grande fue Miles Davis y como siempre supo rodearse de los mejores para quedar para siempre a la vanguardia de la música, en los '50s, '60s, '70s y hasta hoy en día.

Larga vida a Miles!

Otros discos de este artista que recomiendo: "Round Midnight" (1955), "Milestones" (1958), "Kind Of Blue" (1959), "Sketches Of Spain" (1959), "E.S.P." (1965), "Filles De Kilimanjaro" (1968), "In A Silent Way" (1969), "Bitches Brew" (1969), "On The Corner" (1972), "We Want Miles" (1981), "The Man With The Horn" (1981), "Tutu" (1986), "Doo-Bop" (1991).