DISCO #20 - JAF "Diapositivas" (1990)

Juan Antonio Ferreyra es uno de los artistas más ignorados del Rock Argentino, cosa totalmente injusta porque creo que, de movida, es la mejor voz de rock, sin dudas... y por otro lado es un guitarrista excelente, a la altura de cualquiera de los dioses históricos del instrumento en estas tierras, con un estilo que supo forjar tanto en el álbum que grabó con Riff, a la par y a la altura de Pappo y en todos y cada uno de sus discos solistas.
Para 1990, JAF tenía en las calles un disco que nunca aparece en los rankings de los mejores álbumes de la historia del rock en el país más prejuicioso del mundo.
Diapositivas es un trabajo lleno del mejor Rock & Roll, como lo demuestra Vamos Rock And Roll, El Duro Cemento, ¡Aguante Rock And Roll!; en Negro Blues, las raices negras son el medio para demostrar su gran talento vocal y guitarristico. Pero se abre a otros estilos y formas como en la bella El Niño De Algodón, una canción sobre el trabajo esclavo en las plantaciones algodoneras, tan frecuentes en las letras de Blues. Se completa con algunas Power Ballads tremendas, como lo son Diapositivas, Párpados, y la excelente versión de Maravillosa Esta Noche, de Eric Clapton.
Bueno, espero que alguno que este leyendo esto y que nunca le presto atención a JAF por hacer temitas lentos... dejen de lado los prejuicios y se den la oportunidad de escuchar el mejor Rock y Blues que se ha hecho en Argentina, pero que toda la comunidad periodística ignora.

Otros discos de este artista que recomiendo: "Salida De Emergencia" (1991), "Me Voy Para El Sur" (1992), "Hombre De Blues" (1994), "Un Largo Camino" (2003).

DISCO #19 - RUSH "2112" (1976)

Rush se compone de tres virtuosos instrumentistas como son el cantante y bajista Geddy Lee, el guitarrista Alex Lifeson y el increíble Neil Peart, a la batería.

El disco 2112, aparte de servirles de nombre a una banda argentina muy influenciada por el trio canadiense, se convirtió en un clásico álbum, pero que no llegó a ser masivo.

Para mediados de los '70 el Rock se debatía entre la corriente progresiva (Yes, King Crimson, ELP, Genesis, etc.) y la corriente simplista (El Punk, que pronto se convertiría en moda)... digamos que Rush no encajaba mucho con ninguna de las dos, porque su simpleza pasaba por otro lado, y su complejidad, también.
El tema que titula este disco en cuestión, se compone, cual obra clásica, en varias partes que elevan la duración a 20 min., esto en la era del vinilo, significo todo un lado para una sola canción. Para el lado B, obras más cortas, nos traen sonidos del Lejano Oriente mezclados con guitarras rabiosas (A Passage To Bangkok), para pasar a la dimensión desconocida (The Twilight Zone), continuando con una de sus mas bellas canciones: Lessons, con la guitarra acústica como protagonista, algo que también pasa en Tears, con aires desolados.
El disco culmina con un Hard-Rock tremendo como lo es Something For Nothing, mostrando su costado mas rockero, en un disco ecléctico que sentó nuevas bases en el Rock Progresivo, influyendo a muchas bandas por décadas. Y sino... preguntenle a Dream Theater!

Otros discos de este artista que recomiendo: "Moving Pictures" (1981), "Presto" (1989), "Roll The Bones" (1991), "Counterparts" (1993), "Rush In Rio" (2003).